Quelques
éléments de vocabulaire cinématographique
Petite vidéo d'introduction
Deux grandes catégories se partagent les scènes d’un film :
les sons diégétiques et les sons
extra-diégétiques.
Les
sons diégétiques font partie de
l’action, puisqu’ils sont entendus par les personnages du film.
Les
sons extra-diégétiques, au contraire,
ne font pas partie de l’action, et sont rajoutés au montage final.
Parmi les sons
diégétiques (ou intra-diégétiques)
-
on
trouve le son in : c’est-à-dire la source du son visible à l’écran
(paroles des personnages, bruits)
-
on trouve le
son in hors-champ, ou hors-champ (la source du son n'est pas visible à l'écran mais est située dans l'espace-temps
de la scène). Le son hors champ donne à deviner
un espace extérieur à celui de l'écran
LE CADRAGE
CHAMP/CONTRE CHAMP
-
Voix intérieure :
il s'agit d’un monologue que les personnages de la scène n’entendent pas,
mais qui fait pourtant partie de l’action en révélant les pensées d'un personnage
-
Musique
de scène ou musique in
: la musique prend sa source dans la scène (musiciens, platine
disque, télévision). Sa source
est montrée à l’écran
-
Musique in hors-champ : sa source n'est pas
montrée mais on la devine (musique dans un bar, fête)
Parmi les sons extra-diégétiques
- Musique de fosse ou son off ou musique additionnelle
: une musique rajoutée au montage final et qui accompagne
l’image (musique inquiétante quand apparaissent des personnages négatifs,
tristesse pour d’autres)
Cas particulier
de la voix off
La voix off est proférée par un émetteur qui n'est pas à l'écran.
Trois possibilités
1.
L'émetteur est absent de l'image mais fait
partie de l'histoire du film (de la "diégèse").
La totalité ou une partie du film illustre ce que raconte un personnage : soit
sa propre histoire (il s'agit de l'autobiographie), soit une histoire qui lui
est extérieure.
2.
L'émetteur est présent à l'image mais ne parle
pas à l'écran (ses lèvres ne remuent pas). Dans ce cas, on parle également
de voix intérieure. Si on
voit l'émetteur à l'écran mais sans qu'il semble y prononcer les paroles qu'on
entend en off, c'est qu'il s'agit soit de pensées
intérieures, soit encore une fois du cas de l'autobiographie : la voix et
l'image ne renvoient pas à la même situation d'énonciation, il y a un décalage
temporel entre les deux.
3.
L'émetteur n'est pas une entité intra-diégétique, c'est-à-dire ne
fait pas partie de l'histoire. Il s'agit alors d'un narrateur qui n'a pas de
lien avec l'histoire racontée. La voix off n'a pour but que d'informer. C'est le
cas bien sûr des documentaires ou aussi des films-contes de fées dans lesquels
un narrateur explique la situation, en racontant.
On peut avoir plusieurs voix off dans un même film.
Interaction
entre sons extra et intra-diégétiques.
-
Le son d'une scène ne correspondant pas à ce qui est filmé :
par exemple, si deux actions se déroulent en parallèle mais à des endroits
différents, on peut avoir des sons d'une scène qui sont calqués sur l'autre
scène.
-
Le passage extra-diégétique/intra-diégétique : on peut avoir
une musique extra-diégétique qui devient diégétique (dans la scène suivante,
elle est jouée par des musiciens ou sort d'un appareil : voir l'exemple dans
la scène de la radio).
-
Une personne raconte une scène, et l'on montre les images de la scène
narrée avec toujours la voix de la narratrice ; la voix est extra-diégétique
puisqu'elle est extérieure aux images montrées (voix off), mais elle est diégétique puisqu'elle
correspond à la scène vécue par les personnages qui racontent et écoutent
la scène.
CLIQUEZ POUR VOIR D'AUTRES EXPLICATIONS TECHNIQUES SUR LE CINEMA
Emploi de la
musique
C'est l'une des formes les plus employées au cinéma. Elle est utilisée pour accompagner des plans de coupe qui laissent respirer le récit, comme transition entre deux actions (anticipation, retard).
Dans l'exemple suivant, deux scènes n'ont rien en commun. Or, pour les lier l'une à l'autre sans brusquer le spectateur, le son appartenant à la deuxième scène s'entend déjà à la fin de la première. On parle d'anticipation. Ecoutez la sonnerie...
La musique a également le pouvoir de lier deux scènes avec deux extraits musicaux totalement différents sans que l'on s'en rende compte, ou du moins, pas dans l'immédiat. Il suffit pour cela d'utiliser le même timbre (voix d'hommes), le même tempo, la même mesure, les mêmes cellules rythmiques et une tonalité au ton voisin. Deux scènes très différentes sont ainsi liées entre-elles pour la continuité du film.
Souvent redondante elle accompagne les actions vives (poursuite, bagarre…). Il est vrai qu'il serait difficile de ne pas la remarquer car elle revient en force dans les grands spectacles hollywoodiens (Harry Potter, Le Seigneur des anneaux…).
La musique caractérise un personnage, comme Schindler, dans la troisième partie du film.
Le fameux thème de la Liste de Schindler apparaît pour la première fois, discrètement mais distinctement, dans la scène suivante. C'est aussi la première fois qu'Oskar Schindler "achète" consciemment deux juifs pour les protéger. C'est en somme, le début de la liste. Ce thème ne le quittera plus.
Voir la scène du restaurant avec Emilie Schindler
La musique d’une scène évoque une
scène connue d’un autre film.